Pablo Fierro: Cuando el acero inoxidable se convierte en presencia, vacío y luz

“Tener la habilidad de observar desde diferentes ángulos y presenciar una realidad que puede

desvanecerse según la perspectiva, es un REGALO.” Pablo Fierro.

 

El escultor y arquitecto mexicano Pablo Fierro Langle ha convertido al acero inoxidable en el eje central de un lenguaje visual que explora el vacío, la perspectiva y la presencia humana. Su exposición más reciente, “Fractales de la Presencia”, actualmente montada en el Museo Internacional del Barroco (MIB) en Puebla, demuestra cómo este material —frecuentemente asociado a la ingeniería, la industria alimentaria y la arquitectura— puede transformarse en una poderosa herramienta artística capaz de producir efectos ópticos únicos, imposibles de lograr con otros metales.

 

 

El acero inoxidable como aliado estético

Las esculturas de Fierro parten de una idea fundamental: la forma no es solo lo que se ve, sino también lo que se deja de ver. Para lograrlo, el artista utiliza principalmente acero inoxidable pulido tipo espejo, un material que le brinda ventajas que son esenciales para su lenguaje visual.

“Desgarrar Emocional» es una escultura en acero inoxidable que retrata a una figura humana en el acto de abrirse el pecho con ambas manos, revelando un vacío en su interior. Realizada con acero Inoxidable 304 en acabado espejo.
  1. Reflexión perfecta y juego de invisibilidad

A diferencia del acero al carbono, el acero inoxidable permite un pulido de alta reflectividad, logrando superficies que reflejan el entorno con nitidez. Esto es clave para las piezas de Fierro que parecen “desaparecer” al alinearse con el paisaje, generando la ilusión de vacío o huecos flotantes.

  1. Durabilidad en exteriores

Sus esculturas de gran formato pueden permanecer a la intemperie, ya que el acero inoxidable ofrece una excelente resistencia a la corrosión y una larga vida útil incluso en ambientes agresivos.

“Chilayo protector” es una escultura de un cactus mexicano de 2.13 metros de altura, encarnando el concepto de resiliencia, realizada en acero inoxidable 304.
  1. Facilidad de conformación

Fierro utiliza técnicas que requieren que el material responda fielmente al corte, doblado y ensamble, tales como el corte láser, modelado paramétrico, sistemas de ensamble invisibles y láminas seccionadas que generan fractales y vacíos.

El acero inoxidable ofrece un buen desempeño para que estas geometrías se mantengan exactas a lo largo del tiempo.

“Liberación Mental» es una escultura hecha de acero inoxidable 304. La obra, a través de la técnica de invisibilidad que juega con las perspectivas y los reflejos, sugiere que los pensamientos no son tangibles ni permanentes, sino elementos que podemos elegir liberar.
La técnica detrás de sus esculturas

La clave de su trabajo no solo reside en el material, sino en la técnica de diseño y percepción que él mismo ha desarrollado y patentado. Pablo es arquitecto y estudió una maestría en Diseño Paramétrico de la Universidad Politécnica de Cataluña; es el creador del código que da vida a la técnica que él mismo ha patentado, basada en algoritmos matemáticos.

La Técnica Patentada: «Invisibilia®

La técnica distintiva de Pablo Fierro es conocida como Invisibilia®. Esta técnica se basa en la manipulación de la luz, el reflejo y la perspectiva para crear un efecto visual único.

Principio: Sus esculturas están compuestas por una serie de elementos (a menudo planos, varillas o perfiles de acero inoxidable) meticulosamente espaciados y angulados.

Efecto: Desde ciertos ángulos, la figura se revela con gran intensidad y claridad (realismo), pero al cambiar el punto de vista, la figura parece desvanecerse o volverse «invisible» (ilusión de vacío).

Interacción: La obra exige la interacción del espectador, que debe moverse 360 grados para descubrir las múltiples formas y la forma completa de la pieza.

“Etéreo”, escultura en acero inoxidable 304.
“Fractales de la Presencia”: una exposición que redefine el espacio

La exposición en el Museo Internacional del Barroco en Puebla, reúne más de 60 obras, muchas de gran formato, instaladas tanto al interior como en las áreas exteriores del museo.

En ellas, Fierro explora la presencia humana, la fragmentación del cuerpo, el vacío como materia y la perspectiva como constructor de significado.

El acero inoxidable se convierte en un cuerpo vivo que refleja al espectador y lo integra en la obra, convirtiendo a cada persona en parte de la composición.

La exposición estará vigente hasta marzo del 2026.

Te invitamos a ver el siguiente video donde puedes apreciar las esculturas en exteriores a través del movimiento del espectador.

https://www.youtube.com/watch?v=Ob7XOhIS3FA


Referencia bibliográfica:

https://www.pablofierroescultor.art/obras